Phil Vincent -"Backstabber"

 

Another work from prolific guitarist/Vocalsit Phil Vincent, a more concept in the loose sense of term album, with treason being the main idea. Phil has read by heart and knows how to imply the songwriting book of Marg Magnold and DRIVE SHE SAID/TOUCH. 

'The melodic, monster riffs he comes with and have Vince O’Regan  bringing them to life are edgy, raw and still silk, a combination of high addictiveness, melody and guitar driven power.In addition to his own songs we have two covers  of" Do it Good" (by TYGERS OF PAN TANG) from their much acclaimed 'Wild nights" album, in a more Radio oriented, still guitar driven rendition and "Theme from a Summer Place", written by Max Steiner, an unusual choice,that shows another more emotional side of Phil.

 Song after song we follow the treason stories, traitorous, betrayals all dressed up in some well crafted melodic Hard rock, that cries out to be played at FM radio and arenas. Stand outs are "Betrayer","Nobody's Fault" and"Now, You Know", to name but a few. With a slick production and a tight band supporting this new project, 

Phil is once more hitting bullseye, waiting for the wider recognition to bang his door, rather than left betrayed ,but still the excellent songs and music will remain.

7

Andy Timmons -"Recovery"

 

A great, yet underrated guitar player, versatile, melodic, jazzy and heavy when he feels the composition needs it. Andy Timmons was the guitar player for DANGER DANGER but has a strong body of solo works in the last decades. In this his latest effort he continues to mix guitar shredding, jazz complexity, melodic rock and a love for the 90s maestros, especially Macalpine and Satriani and a sweet tooth for Michale Schenker and his taste for melody.. His personal sound has strong influences from melodic guitarists like Schenker, Roth  and Macalpine but has a more US approach to the whole sound.

'Recovery ' covers a lot of territories from laid back jazz, soundtrack music to shredding  but is most of all a healing album, letting the listener go with the flow.As Timmons himself states , “Healing is a constant we all navigate.  And of course, music is the key to all this: It has been my safe place to express and heal throughout my life.”. This phrase, represents the spirit of the album

Timmons reconvened with the players who contributed to Electric Truth in 2021 for the Recovery sessions: Lemar Carter (Joe Bonamassa) on drums, Travis Carlton (Robben Ford, Steve Gadd, Larry Carlton) on bass, Deron Johnson (Miles Davis, Stanley Clarke, Alanis Morrissette) on keyboards and Jeff Babko (Steve Lukather, Larry Carlton, Jimmy Kimmel Show) on keyboards.

He moves swiftly from opening jazzy "Elegy For Jeff"   to "Recovery" with its Middle East influences and the Macalpine tone . His sound is versatile depending on the feeling and his purpose, never letting the listener distract. He even has a song with vocals to spice things up a bit in".Something Good’s Gonna Come" a slow melodic rock tune with CHEAP TRICK and pop rock, written all over it.

"Love > Hate"  is a tune with cinematic climax and a strong main melody, "Where Did You Go" has an Italian aroma, "Between Brothers' is an up tempo, high speed fusion rock tune, then some fingerpicking on "Lost In This World" a mid tempo ballad, groove and swing at "It Doesn’t Mean Anything", slow jazz moves at  "Why Must It Be So", a tribute to Schneker at the epic "Almost Home" and for the closing,a slow pace  cinematic instrumental, "Arizona Sunset" with a killer vibrato.

If you are aware of his work, just listen to the new album, you know his high standards. If you don't know this guitar player extraordinaire and you are into melodic rock and jazz /fusion guitar playing get a grip on him, you won't be disappointed.

7,5

 Song of the week- Blackberry Smoke - Run With The Pack (feat. Paul Rodgers and Brann Dailor) (Official Music Video)

 

 329.003 προβολές  20 Αυγ 2025  #BlackberrySmoke #BadCompany #RunWithThePack
Watch the official music video for Blackberry Smoke's rendition of "Run With The Pack" featuring Paul Rodgers and Brann Dailor.
Stream “Run With The Pack”: https://found.ee/runwiththepack
Pre-Order + Pre-Save CAN’T GET ENOUGH: A TRIBUTE TO BAD COMPANY: https://found.ee/badcompanytribute
 
Torchbearers of southern rock, Blackberry Smoke has released their rendition of the Bad Company classic, “Run with the Pack”, from the forthcoming tribute album, Can’t Get Enough: A Tribute to Bad Company, to be released October 24, 2025 on Primary Wave Music.  Bad Company co-founder and vocalist Paul Rodgers contributes background vocals on the track, while Brann Dailor of Mastodon plays percussion and also provides background vocals.
“Bad Company has always been one of those bands that just hits you in the chest – raw, soulful and real,” says Charlie Starr of Blackberry Smoke. “Run with the Pack” is like a masterclass in groove and grit. There’s simplicity to it that’s so powerful – no frills, just feel. You don’t need to dress it up – it’s just honest. Paul Rodgers’ voice is cool confidence, never overdone, just authentic. That kind of music doesn’t age; it just gets cooler.”
Paul Rodgers says, “Blackberry Smoke absolutely channeled the essence of the song and everyone delivered from their souls. I love every aspect of their performance harmonies, guitars and delivery!”
Director & Editor: Andy Sapp (Freedom Machine)
Recorded and Mixed by Tom Tapley at West End Sound
Additional Engineering: Miles Landrum
Song published and album released: https://PrimaryWave.com/
Written by Paul Rodgers
Published by Badco Music Inc. (ASCAP) and WC Music Corp. (ASCAP)
All rights administered by WC Music Corp.
Charlie Starr (Lead Vocal & Guitar), Kent Aberle (Drums), Richard Turner (Bass), Paul Jackson (Guitar), Benji Shanks (Guitar), Brandon Still (Piano)
Background Vocals – Charlie Starr, Paul Rodgers, Paul Jackson, Brann Dailor
Percussion – Brann Dailor
Recording & Mixing by Tom Tapley at West End Sound (Atlanta, GA)
Additional Engineering – Miles Landrum
Brann Dailor appears courtesy of Loma Vista Recordings
Lyrics:
You never give me my money
You only give me your sympathy
'Cause I keep on running
There ain’t no way to catch up with me
I'm leaving you, don't make no fuss
You won't even see me, oh no, for dust
I'm running with the pack
I’m running with the pack
I'm running with the pack
Never looking back.
 
You try to keep me in cages
But baby, you got to catch me first
You think your law is contagious
I'll do my best, you can do your worst
I'm leaving you, now who can I trust
You won't even see me, oh no, for dust
 
I'm running with the pack
I’m running with the pack
I'm running with the pack
Never looking back
#BlackberrySmoke #BadCompany #RunWithThePack

«Νιλς» - Alexis Ragougneau (Στερέωμα)

 Η Ευρώπη τον Μάιο του 1945 και για αρκετό καιρό μετά , πέρασε την δική της κάθαρση, ως συνήθως επι δικαίων και αδίκων . Μικρά ψάρια, μαζί με τα μεγάλα έγιναν οι αποδιοπομπαίοι τράγοι ,ως συνεργάτες των Γερμανών. Από γυναίκες που είχαν σχέση με Γερμανούς στρατιωτικούς, ως πολίτικους και καλλιτέχνες ,ανθρώπους των Γραμμάτων και των Τεχνών που εκφράστηκαν θετικά για την Γερμανική κατοχή και πολλές φορές συνεργάστηκαν με τον κατακτητή. Κάθε χώρα έχει την δική της ιστορία επι του θέματος. Τιμωρήθηκαν σκληρά μικρά παραπτώματα και αφέθηκαν ατιμώρητα μεγάλα. Φαινόμενο, όχι μόνο Ελληνικό, αλλά Πανευρωπαϊκό. Ο Alexis Ragougneau στο «Νιλς» μέσα από τον παραλληλισμό με ένα θεατρικό έργο σε πράξεις, μας μεταφέρει στην δράση ενός Δανού Γαλλικής καταγωγής, αντιστασιακού, με ενεργό δράση του Νιλς. Πριν τον πόλεμο είναι σκηνοθέτης σε ένα μικρό πειραματικό θέατρο στο Παρίσι. Με την απελευθέρωση της Δανίας και την Εβραϊκής καταγωγής γυναίκα του ετοιμόγεννη, το παρελθόν με τη μορφή μιας εφημερίδας με ένα άρθρο για δίκες δωσιλόγων, του χτυπά την πόρτα. Ο παλιός του συνεργάτης στο προπολεμικό Παρίσι, συγγραφές και σκηνοθέτης είναι υπόδικος για δωσιλογισμό. Δίχως να αναρωτηθεί ο Νιλς βρίσκεται μετά από ένα σύντομο αλλά περιπετειώδες ταξίδι στην Γαλλία. Ήδη από την αρχή του ταξιδιού συναναστρέφεται τους πρώην εχθρούς του Γερμανούς, ως συνταξιδιώτες και αντιμετωπίζει την λαίλαπα και την ανακατωσούρα της μεταπολεμικής Ευρώπης αλλά και το επερχόμνο μέλλον της επιλεκτικής λήθης. Δωσίλογοι, εκτοπισμένοι, τρόφιμοι στρατοπέδων συγκέντρωσης και καιροσκόποι αποτελούν το νέο σκηνικό, που ο Δανός θα δυσκολευτεί να αποκρυπτογραφήσει.

Με μαεστρία ο Alexis Ragougneau παρουσιάζει το Παρίσι το 45, απελευθερωμένο, με τους πάντες να επιδεικνύουν τα αντιστασιακά παράσημα τους, όταν δεν καρφώνουν πρώην φίλους και πολλές φορές συνεργάτες των Γερμανών, για να καθαρίσουν την εικόνα τους. Βαθμοί, στολές, κοσμικά πάρτι που τη θέση των Γερμανών αξιωματικών έχουν πάρει μέλη της νέας κυβέρνησης με τους υπολοίπους θαμώνες, συνήθως ανθρώπους των Γραμμάτων , να παραμένουν σταθεροί καλεσμένοι αποτελούν την νέα πραγματικότητα.

Ο Νιλς έχει να καταδυθεί στη Γαλλική μεταπολεμική δυσωδία των «αντιστασιακών» αναζητώντας την αλήθεια για τον φίλο του σε ένα 48 ωρο . Αρνείται να πιστέψει ότι έχει πραγματικά συνεργαστεί. Αντικρύζει τα λιβελλογραφήματα κατά των Εβραίων, σε απομεινάρια εφημερίδων του πολέμου. Συγκεντρώνει μαρτυρίες και συζητά με αυτόπτες μάρτυρες που έκαναν ότι χρειάστηκε για να επιζήσουν. Μαυραγορίτες, πόρνες, αντιστασιακοί, όλοι έχουν άποψη, αλλά ελάχιστοι έχουν καθαρή θέση και συνείδηση. Αντικρύζει τα ειδικά δικαστήρια που σε μια παραλλαγή των λαϊκών δικαστηρίων της Γαλλικής επανάστασης, διψούν για αίμα και προσφέρουν «απονομή δικαιοσύνης» σε θεατές που χαίρονται όταν βλέπουν «επώνυμους» να εκτίθενται. Η αίσθηση της φιλίας και του καθήκοντος απέναντι στον πρώην συνεργάτη και φίλο του, έρχεται να προσθέσει βάρος στον αντιστασιακό, που έχει βάψει τα χέρια του με αίμα αθώων, στην Δανία και ελπίζει να δει το φως στο τέλος του τούνελ, με τη λήξη του πόλεμου. Όμως το πλήθος ζητά αίμα και πολύ λιγότερο δικαιοσύνη. Η ισορροπία απέναντι στην αλήθεια και το ψέμα είναι λεπτή και ευαίσθητη και η κάθε γνωριμία που κάνει αναζητώντας την αλήθεια για τον φίλο του είναι ακόμα ένα ερωτηματικό. Η σπιτονοικοκυρά του, που τον αντιπαθούσε, ο Εβραίος γείτονας του που επέστρεψε δίχως οικογένεια από το στρατόπεδο συγκέντρωσης. Η νεαρή ηθοποιός που κουρέψαν και σημάδεψαν ως φίλη των Γερμανών, γιατί κοιμήθηκε με ένα αξιωματικό και καταδόθηκε από τον συνάδελφο της που του αφαίρεσαν τον ρόλο. Ο φροντιστής σκηνής .που ζει από το λαθρεμπόριο, χωρίς να παίρνει τη θέση κανενός. Όλα έχουν διπλήανάγνωση,όπως αποδεικνύει το επόμενο βήμα, η επόμενη γνωριμία, η νεότρη πληροφορία. Στον Νιλς παρουσιάζονται όλα ως έχουν, κυνικά και πεζά, απομυθοποιημένα. Ο πόλεμος και η απελευθέρωση, ως ξεκαθάρισμα προσωπικών λογαριασμών. Ο πόλεμος σαν δικαιολογία και αιτιολογία, για να αφεθούν τα πάθη αντισημιτισμός, υπερεθνικισμός, αλαζονεία να εξαφανίσουν την ανθρωπιά ανθρώπων του πνεύματος και απλών ανθρώπων δίχως διάκριση. Η μεταστροφή λίγο πριν την απόβαση στη Νορμανδία των όψιμων Φιλογερμανών και το τέλος με την επερχόμενη εκδίκηση των νέων νικητών, πρώην ηττημένων. Η εκκαθάριση των λογαριασμών, με τόκο από όσους απλά ανέλαβαν θέσεις εξουσίας δίχως να έχουν υποστεί τίποτα στον πόλεμο. Η βία της μάζας, πριν με την Γερμανική στολή, μετά με τα χρώματα της «αντίστασης"’ που εκδηλώθηκε τον τελευταίο μήνα της Γερμανικής κατοχής. Ανθρώπων που σε όλη τη διάρκεια της Κατοχής κρύβονταν., δίχως γνώμη και τόλμη

Στην μέση, ο αντιστασιακός Νιλς, με τα χέρια του λερωμένα με αίμα Γερμανών αλλά και αθώων, ο φίλος, ο πιστός σύντροφος. Σε μια Γαλλία, που δεν αναγνωρίζει. Μια Γαλλία, που κρύβει την βρωμά των πνευματικών της ανθρώπων κάτω από το χαλί, λίγο πριν βάψει τα χέρια της με αίμα αθώων στους ορυζώνες της Ινδοκίνας. Ο Δανός, γίγαντας Νιλς, προσπαθεί να μιλήσει, να ρωτήσει, να αναλύσει. Να φανεί δίκαιος απέναντι στον αδελφικό του φίλο, σε μια χώρα που το κυρίαρχο χρώμα είναι το γκρι. Η απόφαση για τον αν θα βοηθήσει τον παλιό του φίλο και αν τελικά θα τον γλυτώσει από το εκτελεστικό απόσπασμα, είναι κάπου εκεί χαμένη ανάμεσα σε παλιά γράμματα, θεατρικά έργα και τα μάτια αθώων που χάθηκαν στη δίνη του πολέμου. Ο Alexis Ragougneau διαμορφώνει το μυθιστόρημα με τη μορφή θεατρικών πράξεων και μας δίνει έναν επίλογο που δικαιώνει την αλήθεια ,όπως της αξίζει να είναι, αδυσώπητη , κυνική και διφορούμενη, όπως ήταν και η Ευρώπη που μετά τον πόλεμο αναζήτησε εξιλαστήρια θύματα στους αδύναμους ως συνήθως. Κάθε σύμπτωση και αναφορά σε αληθινά πρόσωπα, ίσως είναι φανταστική. Προσφέρει όμως την βαρύτητα της αληθοφάνειας και θα σας θυμίσει πράγματα που ακόμη ταλανίζουν την Γαλλική κοινωνία και με τις αναλογίες τους και την Ελληνική. Ο Νιλς είναι ένας από εμάς. Οι αποφάσεις του, όμως είναι το δικό μας ερώτημα βαρόμετρο σε μια εποχή που όλοι κρίνουν από την ασφάλεια του σπιτιού και του υπολογιστή τους. Συμβατικά αντισυμβατικό, ένα θεατρικό μυθιστόρημα, για μια Ευρώπη που γλύφει τις πληγές της πίνοντας το αίμα των αθώων, προς τέρψη όσων βγαίνουν κερδισμένοι, ασχέτως νικητών και νικημένων, σε κάθε πόλεμο, γιατί αλλάζουν πλευρά την σωστή στιγμή.

Ένα μυθιστόρημα για την φιλία, το βάρος των προσωπικών επιλογών και την αλήθεια που πολλές φορές γκρεμίζει είδωλα, φιλίες και ζητά να είμαστε ρεαλιστές, ισορροπώντας ανάμεσά στις απώλειες του χθες και του τί μπορούμε να διασώσουμε για το αύριο, με σηματοδότη, την ελπίδα, ότι υπάρχει μια κρυμμένη αλήθεια, που θα δικαιώσει τις επιλογές μας.

NIGHTHAWK- “Six Three O”,

These guys live and breathe for the DEEP PURPLE, RAINBOW of the golden days and they know how to write more than decent songs.Up tempo hard rockers that could be easily at "Burn", "Stormbringer" or 'Down to earth" albums by a band that love the 70s and prove it in evernote they play.Graham Bonnet and his sound has been a driver for the band, who doesn't imitate but create new, exceptional tunes.

 

Following three acclaimed studio albums and recording sessions in iconic locations like Abbey Road, NIGHTHAWK return in 2025 with their latest album, “Six Three O”  It was captured at the legendary Rockfield Studios in Wales - where classics by Queen and Oasis were once born - and once again brings together a stellar lineup of Swedish rock powerhouses. Led by Robert Majd (Captain Black Beard, Metalite) on guitars, NIGHTHAWK features Björn Strid (Soilwork, The Night Flight Orchestra) on vocals, John Lönnmyr (The Night Flight Orchestra) on keyboards, Rasmus Ehrnborn (Soilwork, The Night Flight Orchestra) on bass, and Magnus Ulfstedt (Black Paisley) on drums. The album was produced by Sverker Widgren (Portal, October Tide), continuing the trusted collaboration that shaped their previous Mighty Music release “Prowler” (2023).

 Opener track "Hard Rock Warrior" is exactly what the title describes, a stormy Graham Bonnet era, hard rocker, an in your face punch "Wrong Side Of Desire" is like RAINBOW get themselves Jon Lord to fill their sound with his organ playing, while at "Home Tonight"  DEEP PURPLE meets the Scandinavian melodic rock school to give birth to an epic sound tune."Angel Of Mine" has the fire of 'Burn" an up tempo, hard rocker that takes no prisoners.while the pace slows at  "Can’t Say Goodbye"  a mid tempo, epic, emotional mid tempo ballad.After that small moment of rest comes another gatecrasher in the face of  "I Am The Night"  with some furious Hammond playing..

Overall the album is a living tribute to the DEEP PURPLE/RAINBOW days through new and powerful, memoprable compositions. Add to this a cover of "  Man On The Silver Mountain" by RAINBOIW and you have one of the best retro/non retro,70s inspired/Scandinavian born and raised,  Hard rock album of 2025 with Björn Strid  proving how versatile , vocal powerhouse is in another unforgettable delivery.

8

VICIOUS RUMORS- "The devils asylum'

 

US power metal reigns supreme as long as Geoff Thorpe manages to find the suitable singer. New album for VR, their 14th and they do what they know best. Deliver fast, furious yet melodic US power metal. At the end of the day VICIOUS RUMORS are among the pioneers of the genre along with SAVATAGE, LIEGE LORD, LIZZY BORDEN, ARMORED SAINT, METAL CHURCH. 

They still keep going strong and with an insatiable appetite they write songs like"Dogs of war" ( a song about today's world in flames condition , with painful lyrics, at last musicians who talk about today's issues.), "High hell hammer"and "" Wrong Side of Love" that will stand the test of time. You will find a  bit more complex, melodic elements like prime time QUEENSRYCHE a t" Dogs of War" or a bit more "commercial" or shall I say crowd pleasing moments at "Wrong Side of Love" but then the core of VR is power metal influenced by the 80s mega bands and delivered in true metalic fashion.How many bands can you mention that start their album with an iron fist like "Bloodbath" and keep the pace at the same uptempo with songs like "Crack the Sky in Half," "In Blood We Trust", "The Devil's Asylum", with foot on the pedal till the end of the album, like a bunch of 20 years old metal heads, at their first album recoring.Larry Howe ,thundering drumming help to support the aggressiveness of their new work.New singer Chalice  shines as also the great guitar work of  Thorpe and Cooper with their trademark harmonies and exchange of licks.

 For those who like the aforementioned bands and also LETHAL, LEATHERWOLF and the great US power metal scene of the 90s , waste your time looking for copies of the old albus.VICIOUS RUMORS  are still holding the torch and showing the way, playing US power metal with intensity, technical proficiency and most and above all ,down to earth, a wrecking ball that demolishes everything.

7,5

 Song of the week- MICHAEL SCHENKER GROUP - DON'T SELL YOUR SOUL (Official Video)

 

 231.927 προβολές  28 Αυγ 2025  #MichaelSchenkerGroup #MSG #DontSellYourSoul
From the new MSG album 'DON'T SELL YOUR SOUL'
Access the album here: https://Schenker.lnk.to/DSYSALBUMID
After shaking the grounds of Wacken Open Air with a surprise announcement, Michael Schenker now unveils the official video of the title track from the upcoming Michael Schenker Group album "Don't Sell Your Soul"!
Subscribe to earMUSIC: https://earmusic.lnk.to/Sub

#MSG  #MichaelSchenkerGroup #DontSellYourSoul #DSYS

«Το τυφλό γουρούνι στη Δεύτερη οδό» Σώτη Τριανταφύλλου (Πατάκης)

 

Επιστροφή στη φόρμα που αγάπησε και αγαπήσαμε αλλά και σε φόρμα, για τη Σωτη Τριανταφύλλου. Μια τολμηρή ανάγνωση της μετανάστευσης των Ελλήνων, πρώτης και δεύτερης γενιάς, μέσα από το χρονικό των αδερφών Φιλιππόπουλων Γιάννη (Τζων) και Ηλία (Λη) που το 1918, άφησαν στην Ελλάδα τον πατέρα τους, δάσκαλο και λάτρη του χορού και των θεαμάτων Χρήστο.

Η οικογενειακή σάγκα, δεν θυμίζει τις Αμερικάνικες παρωδίες των Ελληνικών παροικιών, που γνώρισαν τόση επιτυχία στον κινηματογράφο, ούτε τη θρυλική «Θεία από το Σικάγο» με τους αξέχαστους Μακρη και Βασιλειάδου. Τα δύο αδέλφια που έχουν ξεφύγει των πολέμων που στέρησαν την Ελλάδα από τον ανθό της νιότης της, στα Βαλκανικά Μέτωπα και τη Μικρά Ασία, ελπίζουν να φτάσουν στον βαθύ Νότο, προσκεκλημένοι από έναν Έλληνα που δραστηριοποιείται στις πετρελαιοπηγές. Η μοίρα στην οποίο τόσο πιστεύουν τους οδηγεί στο Μέμφις, όπου με τα λιγοστά αγγλικά τους και την βοήθεια της τύχης ενσωματώνονται στην τοπική Ελληνική κοινότητα, που δραστηριοποιείται στα εστιατόρια και την αγορά οικοπέδων για δημιουργία φτηνών κατοικιών για λευκούς και μαύρους. Ο Τζων, με επιχειρηματικό δαιμόνιο και παρέες στα όρια της νομιμότητάς, θα ασχοληθεί με τα ποτά και τα μπαρ και με την ποτοαπαγόρευση, θα αποκομίσει κέρδη και έναν γάμο με μια Ιρλανδικής καταγωγής, βασίλισσα της ομορφιάς και ταμία σούπερ Μαρκετ. Αποτέλεσμα μια οικογένεια που ο δημοσιογράφος γιος, Κρις θα καταγράψει την ιστορία της και μαζί την ιστορία των Η.Π.Α από τον Α ΠΠ εως το Βιετνάμ.

Η σύνδεση μιας μεσοαστικής οικογένειας, που πραγματοποιεί τα όνειρα της, αγορά σπιτιού, των πρώτων ηλεκτρικών συσκευών, με την μητέρα να δουλεύει αλλά και να φροντίζει τα παιδιά, τον μόνιμα άρρωστο Ραμόν και τον αιθεροβάμονα Πάτρικ, ενώ οι Η.Π.Α αλλάζουν και ο πατέρας κερδίζει, όσο το σύστημα παραμένει σε διαφθορά , είναι η ιστορία των μεταναστών που άρπαξαν την ευκαιρία από τα μαλλιά. Παράλληλα ο δεύτερος αδερφός ο Λη, εμπλέκεται με το Κομμουνιστικό κόμμα, διοργανώνει απεργίες και απομακρύνεται από την Ελληνική κοινότητα, για πολιτικούς λόγους, όπως και ο αδελφός του Τζων, για λόγους ηθικής (παντρεύτηκε καθολική) αλλά και νομικής φύσεως, ζει από ημιπαρανομες  δραστηριότητές.

Η μεγάλη κρίση τού 29, οδηγεί τους Φίλιπς να χάσουν το σπίτι τους και να μετακομίσουν σε ένα μοτέλ, αλλά όχι την οικογενειακή ανεξαρτησία και αισιοδοξία που στηρίζει η μητέρα βράχος και ο πατέρας που μόνιμα κυνηγά τις ευκαιρίες. Η σύνδεση με την παλιά παρτίδα είναι οι επιστολές του παππού, που περιγράφει τη. Αλλαγή της Αθήνας και της Ελλάδας, τα κινήματα, τον επερχόμενο ΒΠΠ, με γλαφυρότητα και χιούμορ και κύριο άξονα την αγάπη του για τις αρτίστες και τις τελευταίες μόδες στον χορό. Η ενηλικίωση του Κρις και η ενασχόληση του με την δημοσιογραφία, έχουν παράλληλα οδηγήσει τη χώρα και τον ίδιο , πρώτα στην Κορέα, με δράση ως μέλος πληρώματος βομβαρδιστικών και μετά σε αλλαγές στην εποχή των ευκαιριών και της ανάπτυξης. Ο αγώνας για τα πολιτικά δικαιώματα των εγχρώμων, οι Η.Π.Α που αλλάζουν και ειδικά οι δολοφονίες μαύρων στο βαθύ Νότο συνθέτουν την εικόνα μιας κοινωνίας σε πόλωση, ένα έμμεσο σχόλιο για τις σημερνές Η.Π.Α ταυτόχρονα, ο θείος Λη, έχει ήδη επισκεφτεί την ΕΣΣΔ και έχει γνωρίσει την μελλοντική σύζυγο τού Λουντμίλα, μια μεταφράστρια που του δείχνει τα πρόσωπα της ΕΣΣΔ που ηθελημένα ο Λη, ωραιοποιεί και παραφράζει για να δείξει των ¨ανωτερότητα» του εργατικού κινήματος, στη χώρα των Δελτίων και της παρακολούθησης και εξαφάνισής από το καθεστώς. 

Η συγγραφή από τον Λη, φυγά πια στην ΕΣΣΔ, του βιβλίου «Αριστερή πλευρίτιδα αναμνήσεις ενός Αμερικανού Κόκκινου» θα οδηγήσει τον ανιψιό τού, σε μια αναζήτησή των δικών του ριζών, που έχουν χαθεί με το θάνατο του αδελφού του Ραμόν, της μητέρας του και της φυγής του αδελφού του Πάτρικ στην Καλιφόρνια. Σε μια χώρα που είναι συγκλονισμένη από τα δολοφονίες, Μάρτιν Λουθερ Κινγκ, Κενεντι, ο Κρις αφήνει την για χρόνια σύντροφο του, αθλητικογράφο και ανεξάρτητη, δραστήρια Σουζαν, που επιλεγεί ένα καουμπόι από τα μεσοΔυτικα, έναντι αυτού, του άχρωμου και άοσμου δημοσιογραφίσκου, με την μόνιμη αναβλητικότητα. Ξεκινά ένα ταξίδι που θα τον οδηγήσει στο Σαν Φρανσίσκο και μαζί στην αναθεώρηση της οικογενειακής ιστορίας της ζωής των αδελφών Φίλιπς και των δικών του επιθυμιών. Όπως όλες οι ιστορίες θα μας οδηγήσει στην αλλαγή των ΗΠΑ μετά τον ΒΠΠ, τον αντικομουνισμό του Μακαρθι, το κυνήγι των μαγισσών του Χούβερ και θα αποκαλύψει τελικά το πρόσωπο του Θείου Λη , την ταυτότητα του.

Είναι όμως η επανασύνδεση του με τον Παντυ, (Πατρικ) τον αδελφό του, που θα του δώσει την πραγματική ουσία των πράγματων, μασημένη τροφή στην αιώνια ανασφάλεια και αναποφασιστικότητα του. Θα τον φέρει αντιμέτωπο με τον σνομπισμό των ομάδων της αντι κουλτούρας και θα τον προσγειώσει μέσα από  ένα ταξίδι, -άσκηση αυτογνωσίας. Μέσα από την αναζήτησης της οικογένειας, ο Κρις θα μιλήσει για την οικογένεια του και πως άλλαξε στις Η.ΠΑ παράλληλα και μέσα από τις δίκες του αλλαγές, όπως και το ίδιο το Μέμφις, η γενέτειρα πόλη τους. Η αναζήτηση του, θα τον φέρει στην αφετηρία του, την εφημερίδα που αρθρογραφούσε, πιο ώριμο και συνειδητοποιημένο, ενώ εμείς θα παρακολουθήσουμε ,τις Η.Π.Α να πολεμάνε, να ευημερούν και να παραδίνονται στην εμφύλια διαμάχη, παράλληλα με την αλλαγή στον μεγάλο εχθρό την ΕΣΣΔ, μέσα από την ιστορία τη Λουντμιλα και του Θείου Λη.

Ένα βιβλίο, χείμαρρος, που συνδυάζει την οικογενειακή ιστορία, την προσωπική πορεία αναζήτησης και αυτοπραγμάτωσης και την ιστορική και κοινωνική αλλαγή, στις Η.Π.Α σε πρώτο πρόσωπο και ΕΣΣΔ σε δεύτερο, με πρόσωπα που αλλάζουν, δρόμους που τέμνονται και απομακρύνονται, σε ενα μυθιστόρημα τσαλακωμένο  και σκονισμένο, όσο οι κεντρικοί χαρακτήρες του Αμφίσημο και γεμάτο μικρές διακλαδώσεις που αναδεικνύουν το πολυπρόσωπο των χαρακτήρων του, με κεντρικό ήρωα, αφηγητή, έναν μετριοπαθή δημοσιογράφο που παρατηρεί καταγραφεί και κάποια στιγμή αποφασίζει να ζήσει, όσα βλέπει να περνούν γύρω του.

Βαθιά Αμερικάνικο και επίσης ,ουσιαστικά Ελληνικό, για μια διαφορετική ομογένεια και μια Ελλάδα που επικοινωνεί και υπάρχει  σε σύντομα γράμματα και καρτ ποστάλ, διαπολιτισμικό, πολύ πριν την ώρα, του. Σε συγκινεί με την Ιρλανδέζα μητέρα και τα ανεκπλήρωτα όνειρα της, τον μόνιμα αισιόδοξο και κομπιναδόρο Έλληνα πατέρα, τα παιδιά που πήραν το καθένα χαρακτηριστικά και από τις δύο κουλτούρες και τον θείο , πιστό στο όραμα της παγκόσμιας εργατικής επανάστασης, που δεν διστάζει αφήσει τα πάντα πίσω, να πληγώσει για χάρη του κόμματος.

Τριανταφύλλου σε φόρμα, υλικό δουλεμένο, χαρακτήρες που ακόμη και η απάθεια τους, ενεργοποιεί τα αντανακλαστικά του αναγνώστη και μια πολύ ζωντανή παρουσίαση του κοινωνικού περίγυρου από το 20 έως το 70, που όσο και αν διαφωνήσεις με την οπτική της συγγραφέως, δεν έπαψε να υπάρχει. Αξίζει το χρόνο σας αν και θα χρειαστείτε να έχετε τη γνώση βασικών γεγονότων της σύγχρονής μετά το1920 ιστορίας ων Η.Π.Α για να το παρακολουθήσετε καλύτερα. Μια ιστορία για την ομογένεια, που ενσωματώθηκε στο πολυπολιτισμικό όνειρο της αστερόεσσας και άφησε την Γαλανόλευκη στα νταινερς και τα παντοπωλεία.

PASSENGERS IN PANIC - 'Amnesia"

 

Greek folk-traditional/metal band P.I.P. returns with their latest effort. While musically they continue to play heavy metal in the vein of the 80s/90S Classic sound,they continue to surpise adding elements from the Greek folk scene and make their own great rendition of Greek folk  (Rembetiko) song of "Kaixi".

 Their tendency to add more and more melody, folk,traditional elements and guitars, create unique examples such as "How to breathe" where Gary Moore will smile from up in the skies. Their passion is all over the album and one of their strongest elements, the vocals of  Yolanna Galani who have a distinctive color of their own, makes P.I.P.  a unique experience. While songs like "How to breathe" show another face with 90s alternative influences reminiscent of another great Greek 90s alternative band MAKE BELIEVE. They have their own distinctive sound, in the same way SKYCLAD used to carry the folk metal torch in the 90s.'Erase me" is a song with strong Celtic influences, with pipes etc. "Amnesia"is an epic song with folk influences and still a great heavy metal tune, a combination of the two worlds that P.I.P.stands for.

 They won't imitate, but on the contrary incorporate elements from the musicians they have been influenced by and are vital part of their sound, melting them with the characteristic voice of. Galani."Sirens call" has incorporated musical elements of Pontos , Pontian lyra etc creating a unique atmosphere. Stand out tracks like "Kaixi", "Erase me", "How to Breathe" are proof of P.I.P. musical vision, a  unique, metal but not conventional result.

]

 The album is closing with "Mothers lament" a song that stands out not only musical but also for its lyrics,a story of uncertainty, of life in our troubled times,having to raise children, in times of war and desperation,  showing that P.I.P.  are more than just another metal band. They are a bunch of musicians who have strong feelings, anguish, fear and doubts for today's world status and wont fear to talk about it.

 

7.5

 DEFENDERS OF THE FAITH- "Odes to the Gods"

Sometimes the band's name is self explanatory on what you are going to listen to.(Hope wont have to remind anyone,the classic JUDAS PRIEST album, that lend band its name)  So if you're in to the 80s JUDAS PRIEST, ACCEPT, early HELLOWEEN, this is the album for you. A side project of THERION has the high level of musicianship and also the fan feeling all over the album. 

From the opening, in your face, all gun blazing heavy metal thunder  "Heavy Metal Shakedown", to the more "I'm in love with my car-QUEEN' I in its metal version "I'm in Love with My Tank" with clever lyrics and twin guitars ,they play Heavy metal. More complex, or epic as in " The Time Machine" or just plain, simple and heavy, ready for stadium sing along as in " Darkside Brigade" and "Intruder", DEFENDERS OF THE FAITH enjoy this album as a tribute to the artists taht made them ,what they are. It is touching to see well known musicians ,paying tribute to their musical heroes and genres by not covering but rewriting musical history, with new tunes ,that step on the marks of the metal Giants of the 80s. As the album title says, Odes to the Gods written and sung by their most loyal, faithful Defenders of their faith.

For those of you who have seen THERION and Thomas Vikstrom ending their shows with covers, you know the man's incredible voice and versatility. Here he shines once more in songs tailormade for one of the most charismatic metal singers in Scandinavia. As for Christofer Johnsson, his love for the golden days of 80S metal, JUDAS PRIEST AND IRON MAIDEN is undeniable, so add a bit of ACCEPT to the recipe and you have an album for the those of you who still cant get off the 80s and  want it new, heavy and fast.

7,5

 Song of the week- Serj Tankian - I'm Counting On You (Chris de Burgh Cover) [Official Music Video]

 

 101.558 προβολές  Έκανε πρεμιέρα στις 5 Σεπ 2025
Official music video for "I'm Counting On You" from the upcoming compilation album 'Covers, Collaborations & Collages' due 10/24/25. Pre-save now: https://createmusic.fm/coverscollabor...
Originally written and performed by Chris de Burgh.
Directed by George Tonikian
Edited by D.S. Bradford
Featuring Artwork by Vahe Berberian
Lyrics
The night is so wild, and downstairs the child,
Is sleeping, her spirit is free,
For more than an hour, I have walked in the rain,
I've been wondering what she will be,
But where are the heroes, where are the dreams,
That I had, when I was young,
Am I hoping in vain, just to think,
She could change anything?
Well I'm counting on you;
I'm counting on you to bring that sweet gentleness,
To your world and all that you do,
My generation is losing its way,
We don't know, what we're leaving for you,
So may there be millions who feel like you do,
Oh my love,
There is so much to know,
There is so far to go,
But you are not alone,
When this is your world,
And I'm counting on you;
Come to me, turn to me, give me your eyes,
When you see the mysteries of time,
Here there are those who just live in the past,
They will never let history lie,
And this sad little island is breaking my heart,
With its dark,
Shades of green,
And as hard as I try, I just cannot see why,
This should be
I'm counting on you,
There is so much to know,
There is so far to go,
But you are not alone,
When this is your world,
And I'm counting on you,
I'm counting on you

 

Quentin Tarantino, "Κινηματογραφικοί στοχασμοί"

 

Τι δείχνει η βία στον "Ταξιτζή" και στο "Όταν ξέσπασε η βία"; Μιμείται καλά ο Μπράιαν ντε Πάλμα τον Χίτσκοκ; Γιατί είναι σπουδαίος κριτικός κινηματογράφου ο Κέβιν Τόμας, και πώς σχετίζεται με τον παραγωγό Ρότζερ Κόρμαν;

Αυτές κι άλλες παρόμοιες ερωτήσεις περί κινηματογράφου απαντά ο Κουέντιν Ταραντίνο στο έργο του, "Κινηματογραφικοί στοχασμοί". Βιβλίο εν μέρει για μεμονωμένες ταινίες και την ιστορία της παραγωγής τους, εν μέρει για την παιδική και εφηβική ηλικία του σκηνοθέτη και την εξέλιξή του σε σινεφίλ, εν μέρει για την ιστορία του αμερικάνικου κινηματογράφου μετά τη δεκαετία του εξήντα.

 

Ο Ταραντίνο αξιολογεί ταινίες, κάνει εκτεταμένα αφιερώματα σε ορισμένες και πιο σύντομες αναφορές σε άλλες, μιλά για τη μητέρα του, που συνήθιζε να τον πηγαίνει να δει κάθε είδους φιλμ, όταν ήταν παιδί, για το κίνημα του νέου Χόλιγουντ και τη διαφορά των Σπίλμπεργκ, Κόπολα και Λούκας από τα έργα που αυτό έβγαλε.

Με ένα στιλ ζωντανό και άμεσο, σαν να μιλάει απευθείας στον αναγνώστη για τη μεγάλη του αγάπη, τον κινηματογράφο, ο Ταραντίνο διδάσκει διασκεδαστικά κινηματογραφική ιστορία και κάνει, επίσης ωραία, κινηματογραφική κριτική, δείχνοντας τιςκαλλιτεχνικές του αρχές, αλλά και τις αξίες του. 

 

Οι "Κινηματογραφικοί στοχασμοί" είναι ο Ταραντίνο ως δημιουργός και ο Ταραντίνο ως άνθρωπος. Είναι ένα βιβλίο που μας δίνει τη δυνατότητα να γνωρίσουμε καλύτερα έναν δημιουργό με ξεχωριστό στιλ, τεράστια γνώση της ιστορίας της τέχνης του και ακόμη μεγαλύτερο πάθος γι'αυτή.

 

Μαρία Θωμαίς Μπασμπαγιάννη

 CAPTAIN BLACK BEARD - "Chasing danger"

When the brand is Swedish and the genre is melodic hard rock, you know it's guaranteed success, most of the time. In 'Chasing Danger' CBB chased the success and hit bullseye. With hooks and choruses that are more addictive than sweat in the summer heat in Europe, the band delivers first class melodic rock. 

You have the BON JOVI influences of the first three albums, the West Coast influences, bands like TOUCH,DRIVE SHE SAID, but also HARDLINE, SIGNAL, TYKETTO, the classic melodies of STYX,LOVERBOY , some real 80s pop/Italo Disco injections to mellow the whole thing with groove and most and above all the songwriting of CBB.

 In modern AOR you have hit single machines like ECLIPSE and also bands like CBB who know how to develop a melodic riff to a more than decent tune. With standout tracks  "When It's Over",  "Piece Of Paradise" , and "Can't You See",  "Chasing Danger" is an exercise in melodic rock and good taste. It might be their   seventh album,and first with new singer Fredrik Vahlgren  but they deliver with passion and fire. Check them out if you don't have them until now.

7

 ELLEFSON-SOTO - "Unbreakable"

Album number two for the collaboration of one of the most underrated voices in Hard rock music, Jeff Scott Soto and ex MEGADETH bass player Ellefson. The combination may look awkward in the paper, but in reality it serves a lot the heaviest side of Soto. Don't forget his work with"Biker Mice from Mars", "SOUL SirkUS", his solo SOTO works and Malmsteen. 

The album is a killer of ,heavy riff, modern metal music (owes a lot to PANTERA,FIVE FINGER DEATH PUNCH) ,monster where the aggressiveness in the songwriting meets a more modern, low tuned, heavy riffing letting Sotto deliver his inner metal fan. There are stand out songs like "SOAB" and "Shout", up tempo but also with the Sotto pomp element combined with the more metalic edge of Ellefson and also some support from other artists at the vocal department in "Poison Tears" (featuring Laura Guldemond ofBURNING WITCHES) and "Vengeance" (featuring Tim “Ripper” Owens of KK’s Priest) ,the last as a double bass drum waterfall that crashes everything along its way."Snakes And Bastards" are among the stand out tracks, heavy,aggressive and grandiose, thanks to Sotto's melodic delivery, while "It’s Over When I Say It’s Over", has a catchy and dominating chorus. 

The duo Ellefson-Soto is joined by Italian guitarist Andy Martongelli and Paolo Caridi on drums , a modern, stripped down production to create a modern heavy metal album with an in your face feeling. 

For those of you who follow Soto alla around his career and have in mind the "Vacation in the underworld", this album comes as a colorful and meaningful addition to Soto's vast discography, showing his musical diversity and metal origin.

7

 

Daron Malakiαn and the SCARS ON BROADWAY-"Addicted to violence'

Nothing more, nothing less, than the always diversifying and experimenting Malakian, from the aggressive opener "Killing Spree", to the SOAD alike "Done me wrong" , with its eastern scales,with the more mid pace "Satan Husein" always chick in tongue, he proves old habits die hard. 

 

But as usual Daron challenges himself with a mid tempo, almost darkwave  epic and one of the stand out tracks "The shame game" shows the man and his band has no limits when it comes to create music as they envisaged it, beyond borders and genre limitations. A mesmerizing track that ooze fear and revenge."Destroy the Power" has an intense political message, sharp riffs and middle Eastern feeling, another winner, that grows slowly as does the main,middle East melody, covered in spikes. Malakian has an opinion and the courage to express it in a world that tries to shut up ,free spirits, talking about the power and the abuse of the mass regimes."Your lives burn" has a punk rock feeling and equally "disturbing" lyrics. "Imposter" has that metal feeling that had the work of Biafra with D.O.A, heavy ,staccato riffs, that are blended with the funky, rhythmic parts that SOAD incorporate to make metal a bit more "different" for the average fan, a unique blend that captivates the ear and make the listener , gaze with surprise,on what diversity, really means, in the days of plastic  music.leaving the lyrics as the final blow. 

 

 

Suddenly "You destroy you", a MOR song, that has nothing to do with the rest of the musical context of the previous songs, but has the violence (introvert this time) as a common denominator, giving a reason to let your hair down before the next act of violence. "Watch That Girl" moves in the same direction, more up tempo but with a 90s alternative feeling in it, a warning to lethal relationships and girlfriends. The tenth song of the album is "Addicted To The Violence", a self explanatory hand grenade that blows the rest of the listener to pieces, in an epic grandiose way, that reminds SOAD and FNM, in a mid pace, escalating paean.

 

An album that has its heart upon its sleeve, speaking Daron's truth with no fear or prejudice and becomes  even more vital after the assassination of Charlie Kirk

7,5

 Song of the week- DIRKSCHNEIDER & THE OLD GANG - Babylon (Official Music Video)

 

 46.212 προβολές  Έκανε πρεμιέρα στις 6 Σεπ 2025  DIERKS STUDIOS GMBH
Taken from the album "Babylon" (October 3rd, 2025)
🎧 Stream / get it here: https://datog.rpm.link/babylonYT
"'Babylon' is an absolutely worthy title track. Featuring a pounding, ultra-hard riff, plus the vocal melodies of Udo, Peter and Manuela that transport you straight into a fairy tale from "One Thousand and One Nights." The guitar arrangements and especially Mathias' solo guitar work support the imaginative atmosphere and drive the song to its absolute climax."
🎧 Stream / get the single here: https://datog.rpm.link/babylonsingleYT
▶ FOLLOW REIGNING PHOENIX MUSIC
🛒 EU: https://shopeu.reigningphoenixmusic.com
🛒 US: https://shopus.reigningphoenixmusic.com
🛒 UK: https://reigningphoenixmusic.omerch.com
Web https://www.reigningphoenixmusic.com
YouTube: https://rpm.link/YTsub
Instagram: https://rpm.link/instagramYT
Facebook: https://rpm.link/facebookYT
X: https://rpm.link/twitterYT
TikTok: https://rpm.link/tiktokYT
Spotify: https://rpm.link/spotifyYT
▶ FOLLOW DIRKSCHNEIDER & THE OLD GANG
Web: https://datog.de
Facebook:   / dirkschneiderandtheoldgang  
Instagram:   / datog_official  
YouTube:    / @dirkschneidertheoldgang3767  
Music & lyrics by Udo Dirkschneider, Peter Baltes, Stefan Kaufmann, Mathias Dieth, Manuela Bibert & Sven Dirkschneider
Recorded & mixed by DATOG at Dierks Studios Cologne, Germany
Mastered by DATOG at ROXX Studios Solingen, Germany
Video produced by RCN TV Nuremberg, Germany
DIRKSCHNEIDER & THE OLD GANG are:
Udo Dirkschneider | Main Vocals
Peter Baltes | Bass, Main Vocals, Backing Vocals
Manuela "Ella" Bibert | Main Vocals, Backing Vocals, Key Instruments
Stefan Kaufmann | Guitars, Backing Vocals
Mathias "Don" Dieth | Guitars, Backing Vocals
Sven Dirkschneider | Drums, Backing Vocals
Lyrics:
Walk the world of wonders where every tale is true
Ride a magic journey that was made for me and you
Scent of jasmine lingers in the air
Time to find an ancient love-affair
Lonely heartbeats echo in the night
Mystic havens - fantasies ignite
Dancing in the desert where dreams are taking flight
Genies granting wishes in a thousand and one nights
Breezes rushing - fantasies unfold
Tales of love and passion to be told
Hear the mystic symphony of night
Gentle whisper - for your own delight
In one thousand and one nights
Where the holy gate's gonna be your fate
Golden treasures shining bright
For the Holy Queen of Babylon
Flying magic carpets are endless dreams of ours
Finding an oasis in glowing moonlit hours
Come on now be brave don't hesitate
Open up the empyrean gate
Rising higher faster in the sky
Feeling sure that we will never die
In one thousand and one nights
Where the holy gate's gonna be your fate
Golden treasures shining bright
For the Holy Queen of Babylon
Light and shadows dance in the stillness of the night
Come and take my hand live the fantasy of life
Still the jasmine lingers in the air
Everlasting ancient love-affair
Still our heartbeats echo in the night
Mystic shadows dancing in the sky
In one thousand and one nights
Where the holy gate's gonna be your fate
Golden treasures shining bright
For the Holy Queen of Babylon
#dirkschneider #oldgang #heavymetal #babylon #titletrack #udodirkschneider #stefankaufmann #peterbaltes #mathiasdieth #svendirkschneider #manuelabibert #dierksstudios #accept #rpm #reigningphoenixmusic

 

«Ο γυρισμός»- Bernhard Schlink

 

Η μεταπολεμική Γερμανία και η αναζήτηση ταυτότητας, μέσα από την αναζήτηση του πατέρα του από ένα παιδί που δεν τον γνώρισε ποτέ και θεωρούσε ότι πέθανε στον πόλεμο. Ο νεαρό δικηγόρος Πέτερ , έχει μεγαλώσει στην Ελβετία με τους γονείς του πατέρα του, όσο η μητέρα του προσπαθεί να βρει τη θέση της στην αναγεννημένη από τις στάχτες του ΒΠΠ, Γερμανία. Διαβάζει μυθιστορήματα που επιμελούνται οι παππούδες του, βιβλία και αγαπά την Ελβετική φύση. Η συγκατοίκηση με την μητέρα του, τον οδηγεί στη Νομική, και σε μια Οδύσσεια, που θα ορίσουν η απώλεια της πατρικής φιγούρας από τη ζωή του και ένα  υπόλειμμα μυθιστορήματος για έναν Γερμανό στρατιώτη που γυρνά από τη αιχμαλωσία για να βρει την γυναίκα του και την οικογένεια του, με έναν άλλο άντρα στη θέση του.

 

Το ανικανοποίητο γιατί κανείς δεν μπορεί να του δώσει εξηγήσεις για τον πατέρα του, και την τύχη του θα τον οδηγήσει σε μια ταύτιση με την μισοτελειωμένη ιστορία που έχουν επιμεληθεί οι παππούδες του. Θα αρχίσει να ψάχνει τις ρίζες του, παράλληλα με τον συγγραφέα του βιβλίου. Μια εμμονική αναζήτηση, βασισμένη στο ένστικτο και την ανάγκη για προσωπικές απαντήσεις. Όσο προχωρά, θα κάνει ο ίδιος έναν απολογισμό των θέλω του, της μοναξιάς του, της πραγματικής αδυναμίας του, να συνδεθεί και του τί είναι σημαντικό για αυτόν.

Η γνωριμία του με την Μπάρμπαρα, μια γυναίκα, με ιδιαίτερο χαρακτήρα, πάλι μέσω του βιβλίου, θα τον φέρει στην πρώτη πραγματική συγκατοίκηση που θα τον αναγκάσει να αναμετρηθεί με τα προσωπικά του φαντάσματα, του παρόντος και του παρελθόντος.

 

Η έρευνα του θα τον οδηγήσει στον Ντε Μπάουρ, ένα Αμερικανό ιστορικό, φιλόσοφο, ακραίων απόψεων, Νιτσεϊκής προέλευσης, ό οποίος θα αποδειχθεί ότι είναι ο πραγματικός βιολογικός πατέρας του, για τον οποίο η μητέρα του έχει αποσιωπήσει, εν γνώσει της τα πάντα. Θα επιχειρήσει, να τον προσεγγίσει για να δώσει απαντήσεις στα ερωτήματα του, έχοντας σχεδόν αποκοπεί από την πραγματική ζωή του, την Μπάρμπαρα, την μητέρα του, τους πάντες. Η εμμονή του για γνώσει και αντιπαράθεση ,θα τον εκθέσει σε ένα παράξενο, πείραμα επιβίωσης, κοινωνιολογικής παρατήρησης, με εμπνευστή και παρατηρητή  τον Ντε Μπάουρ. Ο Πέτερ, θα αντιμετωπίσει τη δοκιμασία και θα καταλήξει στα προσωπικά συμπεράσματα για αυτή την Οδύσσεια αναζήτησης, ενός προσώπου που όπως το έχει φανταστεί υπάρχει μόνο στη καρδιά του.

 

Η επιστροφή στην Γερμανία, θα γίνει πλέον με άλλους όρους, ιχνηλατώντας και αξιολογώντας ανθρώπους και σχέσεις, δίχως το φάντασμά του ανικανοποίητου και του μυθικού πατέρα να τον οδηγεί στην άρνηση της δέσμευσης, αλλά με την αποδοχή, ότι όσα δεν γνωρίσαμε είναι ζωντανά μέσα στην φαντασία μας και απέχουν παρασάγγας από την πραγματικότητα που δείχνει ότι οι άνθρωποι μεγαλώνουν, αλλάζουν και δεσμεύονται κατ επιλογή εκεί που θέλουν βάσει της προσωπικής αντίληψης και κοσμοθεωρίας.

Ένα ταξίδι αναζήτησης, που ενώνει την αναζήτηση της σύγχρονης Γερμανίας σε σχέση με το παρελθόν της με όσα ειπώθηκαν  και έγιναν πράξη στα χρόνια πριν και κατά τον ΒΠΠ. Πώς οι επιζώντες άλλαξαν, προσαρμοστήκαν και συνέχισαν , δίχως πολλές φορές να αλλάξουν μυαλά, αλλά αναζητώντας νέο εύφορο έδαφος για τις ιδέες τους. Όμως οι πατεράδες αυτής γενιάς του πολέμου με την παρουσία ή περισσότερο την απουσία τους, δέσμευσαν την επομένη γενιά σε έναν αγώνα αυτοπροσδιορισμού με χαλασμένη πυξίδα. Στην περίπτωση του Πέτερ, η αποκάλυψη του πατέρα του σαν ζωντανού και με νέα οικογένεια, δίνει την τελική ,χαριστική βολή στην δική του αναζήτηση και τον υποχρεώνει, να φύγει από την ουτοπία και να αντιμετωπίσει την πραγματικότητα,. Να δώσει βαρύτητα στους ανθρώπους δίπλα του και όχι στα φαντάσματα του παρελθόντος.

 

Ένα βιβλίο αφιερωμένο στον αγών της συνειδητοποίησής, του αυτοπροσδιορισμού, μέσα από τους άλλους, αλλά περισσότερο μέσα από τα θέλω μας, καθώς αυτά συρρικνώνονται μπροστά στην αμείλικτη πραγματικότητα. Δυνατό, σκληρό, απαισιόδοξο, με την ελπίδα να αχνοφαίνεται καθώς ο Πέτερ αντιλαμβάνεται, ότι η οικογένεια και οι σχέσεις δεν είναι πάντα αυτά που ορίζει το αίμα, αλλά η συντροφικότητά και η αγάπη, όταν υπερκέρασης το φόβο της δέσμευσης.

 

 Ροκ και ακτιβισμός, από τον αγώνα για ανθρώπινα δικαιώματα, στον αγώνα για μη μεταλλαγμένους γενετικά σπόρους.
 

Με αφορμή την τελευταία δουλειά του Neil Young ενάντια στη Monsanto και στα τροποποιημένα της γενετικά υβρίδια σπόρων αλλά και τα καρκινογόνα εντομοκτόνα της κάνουμε μια μικρή ιστορική αναφορά,  στον ροκ ακτιβισμό. Όπως αυτός εκδηλώνεται κατά προτίμηση, πέρα από τη στενή έννοια των τραγουδιών, με πολιτικό, κοινωνικό νόημα. Υπάρχει ως πραγματικότητα ή μόνο ως έννοια και τελικά ποιοί τον συντηρούν και πώς?

 

Ξεκινώντας, υποχρεωτικά, για λόγους σεβασμού, θα πρέπει να γίνει ξεχωριστή αναφορά σε μια μουσικό, που μαζί με τους πρώτους  bluesmen σε δύσκολες εποχές, μέσω της μουσικής της και μόνο προκάλεσε τις φυλετικές διακρίσεις της εποχής. Η Billie Holiday ηχογραφώντας και τραγουδώντας στη συνέχεια επι σκηνής το  “Strange fruit” το 1939, τόλμησε να μιλήσει, για μια τακτική , αυτή του λιντσαρίσματος, που ήταν πολύ αγαπητή στις τάξεις των ρατσιστών στης Η.Π.Α μέχρι και την δεκαετία του 60. Με την κίνηση της αυτή  ήταν η πρώτη μουσικός που τόλμησε , ενεργά, να θίξει καταστάσεις και να καυτηριάσει κακώς κείμενα, πράγματα που άνδρες συνάδελφοι της ακόμα δεν είχαν τολμήσει να κάνουν, θέτοντας τον πήχη πολύ υψηλά, για τις επόμενες γενιές μουσικών.

 

 

Το ροκ από τη γέννηση του ήταν επαναστατικό και ενίσχυσε την κοινωνική αναταραχή, την ισότητα των δύο φύλων αλλά και των διαφορετικών εθνοτήτων  αλλά κινήθηκε και κατήργησε επί της ουσίας τις φυλετικές διακρίσεις. Λευκό ακροατήριο, λάτρεψε τον Chuck Berry και τον Little Richard, μέχρι ο Elvis να εξοργίσει την πουριτανική ψυχροπολεμική Αμερική με την εμφάνιση του στο Ed Sullivan show, κουνώντας σεξουαλικά τους γοφούς του και ισοπεδώνοντας σε μερικά δευτερόλεπτα, τα στερεότυπα, μιας κοινωνίας που γαλουχήθηκε με τον  τρόμο του ΒΠΠ και της επερχόμενης αναμέτρησης με τα Ατομικά όπλα. Με την εμφάνιση του ροκ ν ρολ, οι αναστολές κάμφθηκαν και οι πρώτοι rockers πριν ακόμα αλωθούν από το σύστημα, το χτύπησαν στην καρδιά της συντηρητικής ηθικής του, «διαφθείροντας» την νεολαία και ωθώντας την, να σκεφτεί για την ισχύ και την ορθότητα, των αξιών που της κληροδότησε η γενιά του πολέμου.

 

Οι πρώτοι ενεργοί και συνειδητοί ακτιβιστές εμφανίστηκαν  στην επόμενη γενιά μουσικών, αυτών στα τέλη της δεκαετίας του 60. Με τον πόλεμο του Βιετνάμ και στην στρατολόγηση των νέων που δεν μπορούσαν να φοιτήσουν στο κολέγιο, σε έξαρση, μια γενιά μουσικών, σαν τους Bob Dylan, Woody Guthrie, Country Joe and the Fish, τάχθηκαν εναντίον του πολέμου , μέσα από τραγούδια και συναυλίες. Άλλοι προχώρησαν σε καταγραφή μουσικά, όπως οι CSNY με το «Οχάιο» της εξέγερσης της νεολαίας ενάντια στο στρατοκρατούμενο Αμερικανικό καθεστώς, και τα αντίποινα από αυτό. Όπως περιγράφονται για την εισβολή της Εθνοφρουράς στο πανεπιστήμιο του Κέντ, με αποτέλεσμα τον θάνατο  τεσσάρων φοιτητών από τα πυρά της Εθνοφρουράς. Άλλος ένας ακτιβιστής και από τους πρώτους σταρ που έλαβαν θέση υπέρ της ειρήνης με ενέργειες έστω και ατομικού τύπου ο Τζον Λένον, με την γνωστή διαμαρτυρία του κρεβατιού και το τραγούδι του “Give peace a chance”. Ένας άλλος ακτιβιστής από τον χώρο της σόουλ μουσικής ο Marvin Gaye  κυκλοφορεί το 1971 το"Mercy Mercy Me (The Ecology)" με σαφή οικολογικό προσανατολισμό.

 

Στην αρχή της δεκαετίας του 70, τα κονσέρτα για το Μπαγκλαντές, που μαστίζονταν από την πείνα και τις ασθένειες, με συμμετοχή πολλών καλλιτεχνών στο Madison Square Garden της ΝΥ, με διοργανωτές τους Georg Harrison (BEATLES) και Ravi Shankar  ήταν  οι πρώτες συναυλίες φιλανθρωπικού χαρακτήρα, που άνοιξαν τον δρόμο για τα αντίστοιχα Live Aid.

 

Η δεκαετία του 80, ξεχώρισε για τον Ρηγκανισμό, τον Θατσερισμό αλλά και μερικές πράξεις ενάντια στα κατεστημένα της Δύσης και τον Ψυχρό πόλεμο. Στο πρώην Σιδηρούν παραπέτασμα, οι πρωτοβουλίες αυτού του τύπου, οδηγούσαν σε βίαιες φυλακίσεις σε ψυχιατρεία και άλλα ευαγή ιδρύματα, οπότε δεν έχουμε επαρκή στοιχεία για αντιρρησίες, αν και ο Σολζενίτσιν στο «Αρχιπέλαγος Γκούλαγκ», περιγράφει το ειδυλλιακό περιβάλλον διαμονής των εχθρών του λαού και του κράτους.

Οι Ιρλανδοί U2 με το “Sunday,Bloody Sunday” ανακίνησαν το θέμα της αιματηρής εξέγερσης των Ιρλανδών και της δολοφονίας δεκατριών καθολικών διαδηλωτών το 72 σε μια ειρηνική κατά τα άλλα πορεία σε μια εποχή που τα πνεύματα μεταξύ Βρετανών και Ιρλανδών, με την βοήθεια του ΙRΑ ήταν τεταμένα. Το ίδιο συγκρότημα στα επόμενα χρόνια συνέχισε να λαμβάνει θέση με οικολογικές πλέον παρεμβάσεις και τον τραγουδιστή του, να αναλαμβάνει δράση για σωρεία κοινωνικών και οικολογικών κυρίως θεμάτων.

Ένας ακόμα καλλιτέχνης που άγγιξε ένα πολύ λεπτό θέμα ειδικά για τη Μεγάλη Βρετανία ήταν ο Πήτερ Γκάμπριελ που με το τραγούδι του Biko, ( το όνομα, ενός μαύρου Νοτιου Αφρικανού ακτιβιστή που συνελήφθη, βασανίστηκε και πέθανε στα χέρια της ΝΑ αστυνομίας το 77), τάχθηκε κατά του καθεστώτος των φυλετικών διακρίσεων στη Νότιο Αφρική ξεκινώντας ένα μακρύ αγώνα, που οδήγησε στην απελευθέρωση του Νέλσον Μαντέλα και την εφαρμογή της διαφυλετικής  ισότητας στην Αφρικανική χώρα.

 

Λιγότερο γνωστοί , αλλά με πιο έντονο τον ακτιβισμό τους οι Βρετανοί punk rockers CRASS, με τα άλμπουμ τους και τις ενέργειες τους, προσπάθησαν να αφυπνίσουν την κοινή γνώμη στη δεκαετία του 80. Από τις πρώτες ημέρες τους όταν έγραφαν συνθήματα στο μετρό του Λονδίνου , πάντα ήταν ενεργοί σε κοινωνικά και πολιτικά ζητήματα. Στις 18 Δεκεμβρίου του 1982 βοήθησαν σε μια 24 ωρη κατάληψη/ελεύθερη συναυλία του εγκαταλελειμμένου  Λονδρέζικου κλαμπ  Zig Zag με σκοπό την ελεύθερη απόλαυση της μουσικής. Το 1983 και 1984 ήταν μέρος του κινήματος Stop the City  που συνοργανώθηκε με την Βρετανική  Greenpeace

Αντίστοιχα κοινωνική δραστηριότητα και μηνύματα περνούσε και συνεχίζει να περνά ο Jello Biafra των DEAD KENNEDΥS από την κυκλοφορία του “Kill the poor”, ως την απόφαση του να κατέβει για δήμαρχος του Σαν Φρανσίσκο το 1979 .Ο ίδιος κατέβηκε  σαν επιλαχών πρόεδρος του Οικολογικού κόμματος των ΗΠΑ το  2000.  Ένας άλλος ακτιβιστής από την  προερχόμενος από την hardcore σκηνή, ο Henry Rollins δραστηριοποιήθηκε  για τα ανθρώπινα δικαιώματα, ειδικά για τα δικαιώματα των ομοφυλοφίλων. Κατά τη διάρκεια του πολέμου του Ιράκ το 2003, περιόδευσε με την United Service Organizations στις αμερικάνικες βάσεις σε εμπόλεμες ζώνες αλλά και εκτός. Σκοπός του ήταν όπως είπε  η σφαιρική ενημέρωση των στρατιωτών για την πραγματικότητα. Ακόμη συνεργάζεται με το κίνημα  "West Memphis Three" υπέρ τριών νέων που θεωρείται ότι έχουν καταδικαστεί άδικα για φόνο, που αν και απελευθερώθηκαν, ακόμη δεν έχει αποκατασταθεί το όνομα  τους.  Αντισυμβατικός όπως πάντα έχει συνεργαστεί στενά και με την ένωση Αμερικανών  Βετεράνων (IAVA).  Οι ενέργειες του επεκτείνονται σε κάθε μορφή «αδικίας», που τον ενοχλούν.

 

 

Την ίδια δεκαετία , η πείνα που μάστιζε την Αφρικανική ήπειρο οδήγησε σε μια σειρά εκδηλώσεων μουσικού χαρακτήρα που πραγματικά άλλαξαν την πορεία των συναυλιών και την αποχή της κοινωνικής ευθύνης από ποπ και ροκ καλλιτέχνες. Τα  Live Aid concerts, τον Ιούλιο του, 1985, ακολούθησαν  το  single "Do They Know It's Christmas?" του 1984 και σηματοδότησαν,  την πρόσκαιρη επανένωση των BLACK SABBATH K LED ZEPPELIN και την υποκρισία των δυτικών απέναντι στα παιδιά της Αφρικής, με τραγούδια και σόου.,

Βέβαια ο μουσικός   κόσμος σνόμπαρε το πολύ καλύτερο μουσικά Hear n Aid του Ronnie James Dio που μάζεψε το μεγαλύτερο μέρος της αφρόκρεμας του μεταλλικού χώρου για ένα single που τα έσοδα του πήγαν για τα παιδιά της Αφρικής, αλλά είπαμε, metal καλλιτέχνες…

 

Στα πλαίσια του ακτιβισμού στις ΗΠΑ με την αγροτική κοινότητα να βασανίζεται από την ξηρασία, τα υπέρογκα δάνεια, τις τράπεζες και τις κατασχέσεις, ξεκίνησε μια σειρά συναυλιών με τίτλο Farm Aid. Ξεκίνησαν το 1985, με βασικούς οργανωτές τους Willie Nelson, John Mellencamp and Neil Young, Αποτέλεσμα αυτών των εκδηλώσεων, η ευαισθητοποίηση του Κογκρέσου και η πράξη περί Γεωργίας , το  ‘Agricultural Credit Act’ του 1987, που διέσωσε  αρκετές φάρμες από την κατάσχεση. Ο οργανισμός Farm aid  συνεχίζει να δραστηριοποιείται ως σήμερα, με το φεστιβάλ να έχει φτάσει αισίως τα τριάντα χρόνια   

 

Βέβαια τα δεδομένα έχουν αλλάξει και σήμερα οι συναυλίες κύρια έχουν γίνει επακόλουθο κάθε ενέργειας, πχ του χτυπήματος της 11ης Σεπτεμβρίου, για την ανακούφιση των θυμάτων της  επίθεσης

 

Ένα άλλο κομμάτι στο οποίο έχει δραστηριοποιηθεί πολύ η ροκ κοινότητα, είναι αυτό της συγκέντρωσης χρημάτων κατά του καρκίνου. Χαρακτηριστικά είναι τα  teenage Cancer Trust concerts  που πραγματοποιούνται ετήσια στο Λονδίνο, με συμμετοχή πληθώρας ροκ καλλιτεχνών και θεωρούνται σημαντικός φιλανθρωπικός  θεσμός, με συμμετοχές ενδεικτικά των  Paul Weller, WHO, STEREOPHONICS.

Με αφορμή τον θάνατο του Ronnie James Dio  από καρκίνο του στομάχου η σύζυγος του δημιούργησε το Ronnie James Dio Stand Up and Shout Cancer Fundπου συγκεντρώνει χρήματα μέσω συναυλιών, εκδόσεων άλμπουμ και μουσικών αναμνηστικών.

Στη χώρα μας, έχουμε την τιμή να έχουμε την πιο επιτυχημένη Ελληνική έκδοση της ενέργειας  αυτής, τους  Rock n roll Children που ο κινητήριος μοχλός είναι ο κιθαρίστας των INNERWISH , Μανώλης Τσίγκος και με τη βοήθεια όλης της Ελληνικής metal σκηνής διοργανώνει επι μια πενταετία, μια επετειακή συναυλία στην μουσική του Dio, με τα έσοδα της να δίνονται σε ιδρύματα κατά του καρκίνου και με τρομερή αποδοχή από κοινό και μουσικούς. 

 

Αντίστοιχες ενέργειες έχουν γίνει ανά καιρούς στην Ελλάδα από περιοδικά και metal μουσικούς για τα θύματα των σεισμών και πυρκαγιών που έχουν ρημάξει την χώρα μας, με πιο χαρακτηριστική αυτή για τους πυροπαθείς της Πελοποννήσου  στις αρχές του 2008 από το Rock Hard.

 

Ένας άλλος ακτιβιστής  πιο ακραίας και συντηρητικής αντίληψης είναι ο  Ted Nugent. Μιλά ανοικτά υπέρ της οπλοχρησίας και του κυνηγιού σε κάθε ευκαιρία. Επίσης είναι επίσημος εκπρόσωπος του προγράμματος Drug Abuse Resistance Education (DARE) program, υποστηρίζοντας την φυσική διέγερση, από δραστηριότητες ,όπως το κυνήγι.

Στο άλλο άκρο πολιτικά αλλά εξίσου δραστήριοι οι  RAGE AGAINST THE MACHINE, από τους στίχους έως την στάση τους.  Τον Αύγουστο του 2008, έδωσαν μια δωρεάν συναυλία κατά τη διάρκεια του Εθνικού Συνεδρίου των Δημοκρατικών , στο Ντένβερ, εναντίων του πολέμου του Ιράκ.  Κάποιοι κριτικοί τους κατηγόρησαν ότι αποδέχονται τα συμβόλαια με την Epic Records, και τα κέρδη από αυτά. Ο Τομ Μορέλο, απάντησε , «Όταν ζεις σε μια καπιταλιστική κοινωνία, η πληροφορία περνά μέσω καπιταλιστικών καναλιών. Θα αρνιόταν ο Τσόμσκι να πουλάνε τα βιβλία του στα Barnes and Nobles (Αμερικάνική αλυσίδα βιβλιοπωλείων). Όχι γιατί εκεί αγοράζει ο κόσμος βιβλία. Δεν μας ενδιαφέρει να κηρύξουμε στους προσηλυτισμένους.  Είναι πολύ ωραίο να παίζεις σε καταλήψεις αναρχικών αλλά είναι εξίσου ωραίο να παίζει σε κόσμο από το Granada Hills  εως την Στουτγάρδη.

Εξίσου δυναμικοί και πολιτικά στρατευμένοι απο την αρχή της καριέρας τους, οι Αμερικανο αρμένιοι SOAD. Τον Νοέμβριο του 2014, ξεκίνησαν την περιοδεία  Wake Up The Souls Tour, για να τιμήσουν την γενοκτονία των Αρμενίων, για τα 100 χρόνια από την γενοκτονία των Αρμενίων από τους Τούρκους. Η περιοδεία κορυφώθηκε με μια δωρεάν συναυλία στην   Republic Square στο Γιερεβάν της Αρμενίας τον Απρίλιο του 2015. 

 

 

Από την αντίδραση στον πουριτανισμό  και τις φυλετικές διακρίσεις των Η.Π.Α στη δεκαετία του 50, ως σήμερα με την τοποθέτηση απέναντι σε καίρια ζητήματα, όπως η οικολογική καταστροφή του πλανήτη και οι εμπόλεμες συρράξεις, η ροκ κοινότητα, όταν δεν χάνεται στους τεχνητούς παραδείσους, θυμίζει ότι η μουσική αυτή πριν γίνει βορά των εταιριών ήταν και παραμένει στο βάθος  της  ανατρεπτική.

 

ΥΓ. Δεν έγινε εκτεταμένη αναφορά στους μουσικούς της μαύρης κοινότητας, γιατί, αποτελούν μια ξεχωριστή ομάδα, με διαφορετική μουσική προσέγγιση και αν και πολύ ενεργοί σε κοινωνικά θέματα, θα χρειάζονταν ένα ακόμα άρθρο, όντας ενεργοί από την πρώτη στιγμή της εμφάνισης τους  στην μουσική σκηνή. Αναδημοσίευση του άρθρου από το  παλαιποτε  rockyourlife γιατί τα γραπτά μένουν